Tjena alla läsers som gör mig så glad med alla fina kommentarer å mejl. Ni är bäst i hele verlden.
har legat och lyssnat på total eclipse of the heart i fosterställning i typ en timme och känner att det fan FÅR VARA NOG. istället för att självömka tänkte jag bjussa på treasures ur den kreativa skattkistan! Med andra ord; mitt hemmasnickrade recept på mitt egna skapande, några alster samt helt enkelt tips för den vill börja/tycker om att rita, måla och sketchbooka! Å om du inte är intresserad av skapande KAN DU STICKA hehehe skuuuja, tror alla kan ta med sig nått från denna essä pga JAG HAR FAN LAGT NER SKITMYCKET TID PÅ DEN!!!! LÄS DEN ELLER FÖRSMÄKTA I HERRENS ELDAR
I denna text utgår jag ju lite ifrån bildkonsten/målande/skissade, men ni får forma om den så den passar eran konstform, varesig det är musik, foto eller typ sömnad jaja ni förstår.
Lesson UNO
Det första man måste inse;
medfödd crazyfet talang = överlägsen ouppnåelig förmåga = enda sättet att vara ”RIKTIGT” bra på att något =
![]()
FEEEEEL!! Det var när jag insåg det som det började röra sig framåt i mitt skapande. Å det är det jag ska skriva om nu.
Så jävla många som ritar/inte ritar tror såhär; dom som är riktigt bra på teckning drar ba några streck med en kolbit á la Jack i titanic å ba ooups det blev en anatomiskt korrekt hand!! i 95% av fallen är detta crazy in da face-fel och det är rätt skönt att inse.
såhär ser da madafackin ekvation enligt mig=
tycka att det är kul + rätt material + goda grunder + inspiration från andra kreatörer + ödmjukhet och självsnällhet= SKETABRA PÅ ATT SKAPA!! å vet ni nå mer!! man mår DYNG-BRA av det!
![some_text]()
jag när jag håller med mig själv
Innan vi djupdyker ner i denna wall of words så måste vi stoppa denna döviktiga vetskap i ryggan=
LITE VANLIGT JÄVLA FÖRNUFT OM SKAPANDE
Åååååå av någon anledning ser man så jäkla annorlunda på tecknings/bildkonsten motför hur man ser på många andra konstformer. Det är liksom som om så HIMLA MÅNGA tror att alla som ritar jättebra bara är sådana människor som KAN rita och föddes med en jävla rit-gen som vissa saknar?? Detta kan man ta ett lysande exempel på om man jämför det med musikvärlden; Om någon är jääävligt bra på låt oss säga tvärflöjt så är det fan ingen som tror att denna tvärflöjtsmästare ba en dag plockade upp en flöjt och rev av ett gudabenådat flöjtsolo och upptäckte att den var FÖDD med all världens flöjtkunskap i hjärnan. Istället äre oftast så att folk är fullt medvetna om att instrument måste man lära sig. För så äre ju liksom.
Om någon däremot är bra på att rita så är det som att människor antar att denna person bara KAN pga denna mystiska rit-gen den benådats vid födseln. Såklart är det så att vissa har en fallenhet eller en riktigt bra grund för att lätt få en talang, vissa har lättare att se linjer på ett annat sätt än gemene man, precis som vissa har absolut gehör, men det här är ju så himla himla ovanligt och det måste man inse. För precis som med allt annat i livet så ger träning färdighet <bläää detta ordspråk alltså. jag tycker det är minst lika viktigt att understryka att RÄTT INSTÄLLNING ger färdighet och glada mangaögon. Många som ser mina teckningar och tycker jag e bra säger ”haha ååå jag själv kan inte ens rita ett rakt streck eller typ ens en streckgubbe” Det kan jag fan inte heller! Använd linjal!!
SÅ, vad har man för användning av denna nyfunna vetskap?
Jo, att gränserna för hur bra man kan bli/vad man är kapabel till kreativt upplöses och plötsligt beror det inte på ens medfödda fallenheter utan det beror så jävla mycket på ens inställning och dedikation. Och då har man plötsligt så jävla mycket lättare att utvecklas. Bör nämnas här att jag verkligen INTE är typen som ba sätter ett mål och har svinlätt att dedikera mig. Jag är så jäävla mycket den typen som köper ett gymkort å använder det en enda gång snarare. Ändå lyckades jag, rätt omedvetet, göra en jävla reform i mitt tänk.
Jag levde lääänge i den knäppa tron att jag, tack vare att jag hållit min barn-kreativitet vid liv lite längre än vanligt, kunde rita helt OK, men att jag var som en annan art än dom där som ba KAN rita skitbra. I och med det knäppa tänket begränsade jag min förmåga nå så gröönjävulskt, och ritade ett människoansikte såhär bra när jag gjorde mitt bästa (2008);
![Skärmavbild 2013-09-05 kl. 02.18.05]()
Men efter en jävla reform i det kreativa tänket, peppig självinsikt, inspiration och insikten om att kreativiteten inte låg i några jävla gener utan i mitt tankesätt så skedde denna utveckling;
![siiit]()
Oktober, 2009
![maria2 (kopia)]()
December, 2010
![1.jpg_effected]()
Juli, 2011
![Skärmavbild 2013-09-05 kl. 03.12.10]()
Augusti, 2011
![pappi]()
Början av 2012
![Skärmavbild 2013-09-05 kl. 03.12.24]()
Börjat konstskola. denna, oktober 2012
![oosa]()
Börjar sketchbooka igen, februari 2013
![Skärmavbild 2013-09-05 kl. 03.25.37]()
Oljetavla, typ april 2013
Med denna peppiga tidslinje i backspegeln fortsätter vi med mina teser!!
På samma sätt som en politiker måste skaffa sig expertise inom sitt ämne och ett bibliotek av kunskap så måste vissa konstnärer skapa sig ett bibliotek av hur tillexempel näsor ser ut, eller händer, hus, hur ser egentligen folk ut i profil, hur ser en fot ut från olika vinklar OCH SÅ VIDARE. embrace this. Det kan ta tid, eller så tar det inte så jävla lång tid. Poängen är att det, för det mesta, är jävligt roligt.
![some_text]()
Låt oss nu stycka upp denna kreativitetens eminenta formel i sina olika rubriker;
(tycka att det är kul + rätt material + goda grunder + inspiration + ödmjukhet och självsnällhet)
1. TYCKA ATT DET ÄR KUL
![some_text]()
regel; finna en trevlig känsla man sedan kopplar till skapandet.
Lura hjärnan genom att göra en ritual av pre-skapandet. skapa placeboeffekter medvetet, jag brukar tillexempel köpa energidryck och nötter och kaffe och godis för jag har fått för mig att jag jobbar bättre ifall jag är PumPeD uP /w CoFFeiN ‘n SnAckS. Så när jag har någon av dessa smaskiga grejer i min närhet kopplar hjärnan det till uppehelanatten-mysskapa= min hjärna frammanar denna känsla genom att bara bli påmind om den= själva känslan uppnås lättare.
Tanka ljudbok/sätt på en jävla bra platta/igång med en inspirerande film man sett en triljard gånger= bra sätt att take some pressure of skapandet då hjärnan får bearbeta något annat samtidigt. Jag får liksom en känsla i kroppen då jag tänker på att teckna; en jävla myskänsla som jag själv satt ihop i hjärnan. Den ser typ ut såhär; sitta uppe till fyra på morgonen, lyssna på harry potter och känna att jag gör något fint medan jag bångar kaffe. Ifall den känslan var en person hade jag friat till den och levt med den till döden skiljde oss åt. Så ägig är den. Jag ritar även så jävla mycket bättre på kvällen och natten, man kan typ jämföra det med känslan av att jobba övertid fast det inte krävs av en= man känner sig bara generellt DUKTIG å även lite skämmigtatterkänna-arty
I regel så krävs det att man haft några bra kvällar då denna ”detta är fan skitkul”-känsla infunnit sig för att den sedan ska vara lättare att uppnå. Och dom bra kvällarna kommer, bara man ger sig fan på att få till dom.
2. RÄTT MATERIAL
Här tar vi återigen upp villfarelsen om att en del människor bara KAN. Nä. Nästan alla har ju trevat sig osäkert fram och verkligen varit på en grand quest att hitta SIN GREJ, sin teknik. I denna slutgiltiga teknik ingår oftast diverse material of choice. För mig och för många, många andra kreatörer är detta dööviktigt.
När jag precis börjat rita så hade jag vanliga sånadär 0,7-tuschpennor och akvarellfärg typ, något jag fortfarande aaabsolut inte bemästrat eller nu tycker passar min stil alls. tyckte jag var så dålig så jag ville skala av mig ögonen och ba sqwisha dom med tårna. Så istället för å ge upp började jag experimentera runt med fanemej allt möjligt, letade reda på konstnärer jag tyckte gjorde najsa grejer och tittade noga på vilka tekniker de använde (mer om detta sen)= vidgade mina vyer för vad man kan använda.
När man hittar sina grejer of choice så brukar allting bli mycket lättare. Man får testa typ allt man kan komma på, så kommer det gå upp för en. För mig äre idag SJÄLVMUURD att teckna på skrivarpapper med en halvvässad skol-blyerts och en knölig sudd. Det blir åt helvete stor skillnad motför om jag tecknar med mina grejer of choice!!
teckning på dåligt underlag med dåligt material;
![IMG_8462]()
teckning på schysst underlag med bra material;
![åssamajja]()
TYP INTE ETT SKÄMT!! En bra grej att tänka på är att det inte är nödvändigt att hålla sig till den traditionella användningen av ETT material i sitt verk, låt oss säga typ BARA akvarell i en akvarellmålning. Om man har svårt att få jämna schyssta linjer med akvarell, använd en smal tuschpenna!! Om man tycker den blev tråkig, rita däggdjur över det hela med poscapenna!! På med en oljefärgstjej!!
3. GODA GRUNDER
Åsså denna punkt då som folk i regel är rätt kluvna kring!! Här har jag en fiiirm ståndpunkt å det är;
att sätta sig å ba ”nu ska jag rita nått” utan något att utgå ifrån eller en idé är typ som att sätta sig å ba ”nu ska jag skriva en uppsats” utan att veta vad alls man ska skriva om, kring vilket ämne det ska behandla eller ens hur den ska vara skriven. Det vill säga, inte omöjligt men ACK SÅ SVÅRT!!
Kan vara döspännande å utvecklande men ifall man har lätt att tappa sitt skapande-självförtroende så försök ha lite grunder å stå på när du börjar!! jag tror eeenooormt många rit-sugna faller snabbt på denna punkt och tappar självförtroendet om det blir dåligt. Exempel på goda grunder;
-Ett eller fler verk/foton att utgå ifrån! Av någon mystisk anledning är det sett som lite fult att utgå från en bild, tanken verkar går till porträttritare på stan och kändisavbildningar på snyggast.se. Men hallå, vem fan kan begära att man från början ska veta hur en hand ser ut? Det är ju som när man lär sig spela gitarr måste man ju börja lära sig ackorden. Det finns ett foolproof sätt att lära sig rita kroppen ur huvve; rita av näsor. rita av händer rita AV KROPPSDELAR. Kroki är ju döbra för detta. Att rita av foton eller bilder är att skapa sig ett mentalt bibliotek som man kan ha stor användning för när man ska freestyla.
-hitta vad du tycker är lätt/mindre svårt; till exempel olika vinklar. Ett hus är jävligt mycket lättare att rita av rakt framifrån, istället för snett från grodperspektiv. Börja med snälla vinklar! För mig är profiler mycket lättare att rita än rakt framifrån-ansikten, fast det kan ju vara för att jag ritat så jävla mycket profiler. äju fint ju
-Ditt material of choice
och så kanske viktigast av allt..
-INSPIII! Vilket leder mig UTSÖKT in på nästa punkt…
4. INSPIRATION
Denna trixiga, trixiga grej!! Försök att inte definiera den som en känsla som kommer opp i kroppen helt plötsligt, utan något man får locka fram med bete.
![some_text]()
Insipration måste man alltså oftast locka fram, och då är det bra att hitta några inpsirationstriggande moment att återkomma till när man är inspy-törsti! Kan vara en viss bok, film, blogg, skiva eller whatevva som man fastnar för å ba wow. Den känslan som denna film har, den gillar jag och måste leka med. Eller den där färgskalan i den där scenen!! den är fin och den vill jag spara. Skitbra grej att pinpointa ens inspirations-triggande material, det blir som ens biljett till skapande
En annan bra sak är att titta på andra kreativa aktörer inom samma (eller ett annat) område som det man vill skapa inom. Hitta favoritkonstnärer! Hur jobbar dom? hur använder de färger, linjer, komposition, miljö? (återigen utifrån bildkonst-synvinkel men modellera om!!) Å var hittar man spännande konstnärer? BIBBLAN for god sake! Eller schyssta bokaffärer. Det finns så otrrruuligt många grymma konstböcker out there. I gymnasiet brukade jag skolka en halvkvart, gå till biblioteket och plocka ner en tjugi konstböcker att bläddra i, hittade jag nått jag fastnade för fotade jag namnet, googlade alltihopa när jag kom hem.
Att ha förberett lite inspiration när man ska skapa är jävligt vettigt, om skapadet går trögt kan man klicka runt bland lite bilder och leta efter lösningar. Ifall jag har en idé sparar jag under en tid bilder som passar den, foton, färgprover, tar bilder på saker jag stöter på i vardagen och skapar någon slags moodboard över idén.
Annars tycker jag man borde klicka sig runt inne på den dödsgrymma insiprationssidan booooooom, som fan är en guldgruva för alla möjliga smaker.
5. ÖDMJUKHET OCH SJÄLVSNÄLLHET!
Lika viktigt som det är in da every day life, är det viktigt i skapandet. jag har halvlätt för att i den kreativa processen mentalt kollapsa och tappa alles självförtoende å bli såhär;
![some_text]()
Och därför har jag beväpnat mig med dessa punkter ovan, de hindrar mig från att falla ner i da deep pit of despair som självtvivel är. Men ändå måste man hitta den där självsnällheten. Moakramen från förlåtandemoa till nugickdetdåligtmoa. Precis som skolsyster sa när man höll på med mobilen och hade glasartade ögon, så är det så jävla viktigt att vara snäll mot sig själv.
Man blir ofta en sån jävla tråkig perfektionist mot sig själv. ge dig själv lite jävla utrymme att göra misstag, och de är ju sällan förödande. jag brukar tänka på att gustav klimt typ ibland råkade göra sex fingrar istället för fem hehe. Ha lite vanligt jävla tålamod, behandla dig själv som du behandlar en kompis å upprepa inte pissiga mantran- något man ofta kan göra omedvetet= ”blää det här blir så dåligt/fult”= katastrof å olycka!!
Å en del kvällar går det bara inte. Man har inte energin, man är för stissig, man fuckar upp å slarvar eller känner bara inget. Och då får man inte översköljas av self despair. Gör något annat en stund, titta tillbaka på inspirationen, laga mat, ring en vän, sov en stund. Gör kaffe och ta frisk luft. Vänta till en annan dag. Men låt inte denna känsla ta över din övergripande relation till skapandet, och ifall det blivit så så lovar jag att det finns tusen vägar tillbaka till skapandet och det är bara att leta på alla ställen efter dom.
Å KOM IHÅG att ba för att man inte är intresserad av/kan/vill hålla på med de klassika områdena; måleri illustration musik foto skrivande etc så finns det så jäävla mycket annat skapande förfan! Gör söta bilder i paint. Pyssla, klistra klippa tejpa!. sy något! Virka sticka knyppla! potatistryck trosor!!! photoshoppa! streetarta! gör moodboards!
-
Har ni några tips när det gäller kreativitet, inspiration och skapande? skriv döögärna om det i kommentarerna, lägg till punkter!! Å se till å balla ur å kasta lite färg på duk, skriksjung, gör en flagga med dig själv som motiv, skriv TJENA BABE på ett elskåp, sy en hätta med öron, dance like no 1n watching och KÄNN ATT DU ÄGER NÄRU GÖRE!!
![some_text]()
♡♀♡♀♡
The post THE ENORMT LÅNGA MONKINODRAW INLÄGG OM SKAPANDE appeared first on Monkinodraw.